Без штампов, или Как превратить рисование картинок в серьезное дело

- Чаще всего заказчики, да и вообще все - даже сами дизайнеры - считают, что мы занимаемся какой-то эстетической составляющей. Делаем красивые прикольные штучки, которые интересно посмотреть. По сути дизайнер здесь выступает в роли ручки, которой заказчик водит по полотну. Но клиент не всегда умеет это делать – он и не обязан, это не его задача. А дизайнеры сами часто потакают такому поведению. В принципе, на начальном этапе так и должно быть, нужно поучиться. Но это не приносит результата, ты оказываешься по горло в штамповании логотипов, которые не нужны людям и не работают как надо.

- Еще лет 10 назад хорошего дизайна на улицах Владимира было мало. Я смотрел в интернете на картинки из европейских городов и хотел сделать что-то похожее у нас. Брал примеры, подражал, работал над эстетикой. Но довольно быстро понял, что пользы это приносит мало. То сайтом заказчика никто не пользуется, то компания не соответствует логотипу. Но особенно обидно, что мое мнение о красивом не совпадало с мнением владимирцев. Я смотрел на хороший дизайн в интернете, а они видели что-то вокруг себя.

- Мы делали дизайн одному известному во Владимире фитнес-клубу. К тому моменту он уже заявил о себе, более-менее все спортсмены о нем знали. Нужно было сделать новый логотип так, чтобы он был стильным, отражал концепцию клуба и ассоциировался с ним. То есть чтобы люди увидели его где-то на баннере и поняли, что на этом мероприятии фитнес-клуб выступает спонсором. Долго думали и в итоге нарисовали очень простую фигуру. Обоснование концепции заняло у нас несколько десятков страниц, там была железная логика. На презентации с заказчиком мы были готовы к тому, что нас сейчас побьют и выкинут из зала, но все обошлось – удалось донести свое видение, логотип тут же взяли в работу.

- На каком-то этапе я пытался анализировать задачу, добавлять в решение переживания, разбирался в бизнесе клиентов. На меня смотрели как на дурака. Мол, парень, мы тебе платим деньги, нам нужен логотип – не выпендривайся. Мои попытки достучаться ни к чему не приводили. Я боролся с ветряными мельницами довольно долго и почти проиграл. Мне помогла одна наглая вещь. В один момент я так разочаровался во всем и расстроился, что просто поднял цены в два раза. Как ни странно, клиентов стало намного больше. И они стали приходить и слушать – раз уж платят большие деньги, надо хотя бы пять минут потратить на обсуждение.

- В разные периоды работы я отвечал на этот вопрос по-разному. Сначала для меня это была эстетика. Потом я вдохновился принципами Дитера Рамса:

• Хороший дизайн должен быть инновационным
• Хороший дизайн делает продукт полезным
• Хороший дизайн должен быть эстетичным
• Хороший дизайн делает продукт понятным
• Хороший дизайн должен быть незаметным
• Хороший дизайн должен быть честным
• Хороший дизайн не стареет
• Хороший дизайн тщательно проработан до мельчайших деталей
• Хороший дизайн должен быть экологичным
• Хорошего дизайна должно быть как можно меньше.

- Мне это очень понравилось, для меня эти принципы стали новой Библией. Ведь раньше я рисовал картинку, а теперь занимаюсь серьезной деятельностью, думаю, разбираюсь, изучаю разные бизнесы. Правда, со временем я понял, что этого все равно недостаточно, в дизайн нужно добавить жизнь. Как бы пафосно это ни звучало, все равно нужна эмоциональная составляющая, потому что дизайн завязан на людях. Значит, надо научиться понимать их, обладать эмпатией – это одно из самых важных качеств дизайнера. Анализируя компанию заказчика, начинаешь осознавать, с чем сталкиваются люди. Например, если они обмениваются визитками на каком-то заводе, в цеху, у них, наверное, будут испачканы руки. Надо заранее предусмотреть, чтобы визитка была не маркой, возможно, стоит ее сделать вообще из металла – будет стильно и запомнится. Поэтому с эмпатичным подходом мы решаем проблемы, которых еще нет.