Для улучшения работы сайта и его взаимодействия с пользователями мы используем файлы cookie и сервисы Яндекс.Метрика и LiveInternet. Продолжая работу с сайтом, вы даете разрешение на использование cookie-файлов и согласие на обработку данных сервисами Яндекс.Метрика и LiveInternet.
Вы всегда можете отключить файлы cookie в настройках браузера.
Олдскул, атмосферный дизайн и реанимация арт-объектов в работах пока еще малоизвестных райтеров
Творческое восстановление арт-объектов, создание атмосферы заведений рисунками и ожившие истории в формате стрит-арта. «Ключ-Медиа» собрал подборку местных художников, работы которых вы могли замечать на улицах и в социальных сетях, но чьих лиц, скорее всего, никогда не видели. О своем творчестве рассказывают мультяшная Варя «Заваруха», начинающий райтер Токсик и творец многих форматов Георгий Ясафов.
ВАЖНО!У нашего интернет-журнала появился свой телеграм-канал. Обязательно подписывайтесь на него и следите за новостями от «Ключ-Медиа» в популярном мессенджере.
Украшение знакомых локаций Георгием Ясафовым
Георгий Ясафов родился в Коврове и переехал во Владимир, закончив институт по специальности «Управление качеством», однако основной род его деятельности — творчество.
«Рисую, сколько себя помню, и решил расти в этом направлении. Довольно давно я понял, что зацикливаться на чем-то одном не хочется, поэтому развиваюсь в разных стилях и техниках: делаю татуировки, оформляю помещения, фасады, разрабатываю логотипы, пишу картины, создаю кастомную одежду, делаю дизайн предметов и транспорта, рисую иллюстрации для одежды и мерча».
Множество используемых форматов не дает возможности однозначно определить главную творческую идею автора. Что касается коммерции, рассказывает Георгий, художник должен следовать техническому заданию и закрыть поставленные заказчиком цели. Если же говорить о свободных работах, автор старается под новыми углами изучать смысловую и прикладную части процесса. Определенного концепта пока нет, но мысли о том, чтобы передать знания в области изобразительного искусства, появляются все чаще.
«К своим работам я отношусь довольно самокритично, каждый раз стараюсь повышать планку идеи, ее воплощения. Думаю, все рисунки, которые люди могут увидеть в медиа-пространстве и вживую, достойны быть увиденными. Говоря о масштабности, я бы отметил портрет летчика героя России И. Е. Жукова на фасаде школы № 2. С точки стилистического решения и техники — недавнее оформление бара «Вкусное» на территории гастромаркета «Рынок на Студеной». А еще считаю весьма удачной работу в фойе кинотеатра «РусьКино».
В выставках, признается Георгий, участвовать пока не получается — слишком много работы. Доказательства этому расположены в нескольких городах нашей необъятной Родины, среди них Ковров, Муром, Гусь-Хрустальный, Иваново, Нижний Новгород, Москва. Выставки обязательно случатся, а пока знакомьтесь с рисунками художника на местности или в социальных сетях, где автор готов отвечать на любые вопросы читателей «Ключ-Медиа».
Мультяшный стрит-арт Вари «Заварухи»
Варя «Заваруха» из Владимира любит рисовать и смотреть нарисованные фильмы. Обучаясь в девятом классе, девушка решила поинтересоваться, где можно отучиться на мультипликатора, нашла колледж ВГИКа, загорелась идеей и другие варианты даже не рассматривала. Преподаватели художественной школы уверяли, что ничего не получится; родители удивлялись, почему планирующая стать переводчиком дочь сменила интересы:
«В конечном итоге я получила специальность художника-живописца и преподавателя, хотя училась на мультипликатора. Вместо дипломной работы было задание — сделать собственный мультфильм. Сейчас работаю преподавателем ИЗО в детской школе искусств, занимаюсь художественным оформлением, мастер-классами и рисую картиночки просто для себя.
Больше всего я люблю классику: если рисунок, то карандашом; если живопись, то маслом или акварелью. Не могу сказать, что работаю в каком-то определенном жанре или технике, пока мне интересно экспериментировать. Бывало, приходилось даже лампу лепить из пластилина и делать самопальную лампочку с помощью провода от старого фена».
Работы Вари не совсем умещаются в определение «граффити», связанное со шрифтовыми композициями. Художница создает работы в направлении стрит-арта, знакомого с детства. Уличная культура пришла в ее жизнь с дядиными дисками олдскульного рэпа, а знакомства и творческое окружение закрепили эффект.
«На первом курсе я попала в компанию ребят из Сибири, которые рисуют граффити и занимаются андеграундным искусством. Меня поразило что, по сути, нет границ холста или листа — вся улица в твоем распоряжении. Это и затянуло».
Вместе с молодым человеком Варя объединилась в творческий дуэт «Грибная Заваруха», практически всегда ребята рисуют вместе. При помощи аэрозоли и, нечасто, фасадной краски девушке нравится обыгрывать на стенах повседневные вещи в мультстилистике — создавать застывшие кадры с персонажем, практически срисованным с самой же себя и вписанным в антураж места, где рисунок создается.
«Мое творчество — оно про меня, про внутренние ощущения, про восприятие. Сложилось так, что большая часть работ мрачная. Система такая же, как у Дориана Грея. Если меня что-то сильно тревожит или появляются плохие, тяжелые мысли, то лучше я вылью это все через творчество, чем буду загоняться в реальности. Сейчас стараюсь рисовать в хорошем настроении и более позитивные вещи. Иногда вроде бы получается».
Коммунальщики работают оперативно, сообщает Варя, поэтому остался ли стрит-арт на улицах — вопрос. Так или иначе, творчество лично «Заварухи» и «Грибного» дуэта собрано в архивах Instagram. Или приходите в культурный центр «Флигель», где часть работ художницы выставлена на продажу.
Реанимация арт-объектов «Токсиком»
Лев Большаков, начинающий райтер, творит под ником «Токсик». Будущий студент колледжа при ВлГУ занимается боксом и мотокроссом, свободное время посвящает баскетболу и настольному теннису, а граффити считает отдушиной:
«Это, прежде всего, эмоции и новые знакомства с перспективными людьми, то есть другими райтерами. В граффити я погрузился в школе на обычном уроке ИЗО, когда учился, если не ошибаюсь, в 7-м классе. Мы работали с перспективами и построениями линий из одной точки. Преподаватель поставил задачу — нарисовать город. Я справился, отнес работу на проверку. Оказалось, получилось неплохо, и преподаватель попросил нарисовать что-нибудь подобное».
Токсик решил, что задание не слишком уж интересное, но преподаватель сказал: «Вещи не всегда то, чем кажутся» — и попросил ученика остаться после уроков. В пустом кабинете после занятий с первой парты будущий художник смотрел документальный фильм про граффити, набирающее обороты ответвление искусства. Так Лев узнал, что из одной точки можно построить не только город.
«Я загорелся новым видом деятельности, понял — мое. Классические рисунки, построения, пейзажи, натюрморты и портреты стали слишком обыденными. Этим никого не удивишь. А граффити — малоизученная культура, недавно о ней знали единицы. Я люблю отличаться от „людей под копирку“, именно поэтому граффити, отличная от других дисциплина, стало частью меня».
Лев создает арты и граффити, пока не в формате стрит-арта, но все впереди — на улицах города можно встретить только отрывки будущих работ. Первые рисунки были в стиле блокс, состояли из простых квадратных букв, построенных из одной точки. Затем Токсик перешел на бабл, и литеры стали напоминать пузыри жвачки, но в поиске себя обнаружил стримы райтера Артема Овера:
«Он давал подписчикам советы, и мой стиль действительно изменился на олдскул. Я нарисовал Артему скетч и через месяц перешел на 3D-стиль. Сейчас больше всего люблю рисовать в вайлдстайле. Кстати, одна из работ в нем вдохновлена владимирским райтером Никитой Молнией».
Уже готовые граффити Токсика можно найти под мостом через Клязьму, на стенде возле клуба «Цех». Последнее называется «Wash» и обладает четким концептом: словом «стирать» райтер перекрыл разрисованную нецензурной лексикой стену, реанимировал арт-объект.
«В основном я занимаюсь восстановлением локаций после вандалов. Мой псевдоним Toxic основан на идее — могу поддержать человека в трудный момент, наставить на правильный путь, тем самым забирая токсичность на себя. Я губка, которая впитывает чужой негатив, и направляет его в свое творчество».
В работе два объекта, дальше — больше. За творчеством молодого автора можно следить в социальных сетях, например, через «ВКонтакте».
Фото из личных архивов героев
